2006년 개봉한 초현실적인 SF 영화는 크리스토퍼 놀란 감독의 <인셉션>과 완벽한 짝을 이룬다

영화 "인셉션"은 복잡하면서도 흥미진진한 작품입니다. 크리스토퍼 놀란 감독의 2010년 SF 액션 영화는 화려한 캐스팅을 최대한 활용하고, 꿈속의 꿈이라는 중심 주제를 현기증 날 정도로 극대화합니다.

전문 도둑 돔 코브(레오나르도 디카프리오)가 누군가의 마음에 아이디어를 심는 임무를 맡게 되면서 벌어지는, 예측 불가능한 반전으로 가득한 강도 영화입니다.

"인셉션"은 꿈의 논리와 관련된 장르적 관습을 의식적으로 차용 하고 놀란 감독 특유의 연출 기법으로 재해석했지만, 비전 있는 감독 사토시 콘의 애니메이션 영화와 분명한 연관성을 보여줍니다. 그 영화는 바로 2006년 SF 애니메이션 "파프리카"로, 콘 감독의 놀라운 심리 공포 영화 "퍼펙트 블루"처럼 환상과 현실의 경계를 모호하게 만듭니다.

곤 감독은 츠츠이 야스타카의 동명 소설을 원작으로 한 영화 '파프리카'에서 악몽을 일으키는 정체불명의 꿈 테러리스트와 정신과 연구원 치바 아츠코 사이의 갈등을 그려낸다. 아츠코는 정신 질환 환자들을 돕기 위해 고군분투하는데, 그녀의 정신을 공유하는 또 다른 자아인 파프리카 덕분에 꿈의 세계로 들어갈 수 있다. 언뜻 보면 '인셉션'과는 전혀 다른 줄거리처럼 보이지만, 곤 감독이 생동감 넘치는 연출로 그려낸 주제와 시각적 요소에서 유사점을 찾아볼 수 있다. 

장면 하나하나 를 비교해 보자면, 놀란 감독의 중력을 거스르는 복도 전투 장면은 토시미 형사가 중력 때문에 친구를 구할 수 없는 악몽과 똑같습니다. 놀란 감독이 곤 감독을 직접적인 영감의 원천으로 언급하지는 않았지만, 엘리엇 페이지가 연기한 아리아드네가 거울 표면을 만져 산산조각 나는 모습을 지켜보는 장면처럼 몇몇 시각적 요소는 오마주처럼 느껴집니다.

하지만 두 영화를 비교하는 것은 무의미합니다. "파프리카"는 놀란 감독의 영화를 더욱 풍성하게 해주는 독특한 경험이기에, 두 이야기와 그 이야기들이 제공하는 무한한 가능성을 모두 받아들이는 것이 더 나을 것입니다.

사토시 콘 감독의 <파프리카>는 단순한 해석을 거부한다.

인셉션은 핵심 주제를 다층적으로 다루면서도 전형적인 블록버스터 영화의 틀을 완벽하게 따릅니다. 놀란 감독은 비교적 추상적인 전제를 이해하기 위해 관객에게 세심한 단서를 제공하며, 영화는 끊임없는 집중을 요구합니다.

처음에는 혼란스러워 보이는 부분도 긴장감 넘치는 이야기의 끝에 다다르면 완벽하게 이해되며, 내용이 다소 복잡해질 때에도 풍부한 볼거리가 관객을 몰입하게 합니다. 하지만 "파프리카"는 복잡한 이야기를 순전히 초현실적인 시각으로 풀어냅니다.

논리는 뒷전으로 밀려나고, 관객은 곤 감독의 복잡한 포스트모던 세계에 완전히 몰입하게 됩니다. 만약 "파프리카" 를 전통적인 방식으로 이해하고 싶다면, 츠츠이의 원작 소설은 아츠코와 그녀의 억압된 욕망에서 튀어나온 꿈속의 도플갱어에 대한 더욱 심층적인 심리적 해석을 제공합니다.

곤 감독의 작품 세계를 자세히 살펴보면 추상적 상징주의에 대한 그의 깊은 애정이 분명하게 드러납니다 . 그의 작품 '밀레니엄 여배우' 역시 현실과 꿈의 이분법을 다루고 있는데, 유명 여배우 치요코는 자신이 출연했던 영화들을 통해 과거를 되살립니다.

이 영화는 아름다운 수작업 애니메이션으로 제작되었으며, 향수를 불러일으키는 도시 풍경 속에 욕망이 나타나지만, 차갑고 냉혹한 현실의 날카로운 모서리에 부딪혀 산산조각 나는 모습을 보여줍니다. '파프리카'는 과장된 유려함으로 같은 주제를 다루며, 기술에 지나치게 의존하는 세상의 불안감을 파헤칩니다.

(기술은 현실을 너무나 불쾌하게 만들어 인간의 정신이 여러 자아로 분열되게 합니다.) 억압된 자아가 현실로 표출될 때, 곤 감독은 어린 시절의 장난감과 장식품들이 생명을 얻어 거리를 행진하는 놀라운 광경을 연출합니다.

영화 '인셉션'의 난해함은 해석이 가능하지만, '파프리카'는 정해진 해석을 거부합니다. 곤 감독의 작품은 마치 완전히 해독할 수 없는, 오래도록 남는 꿈처럼 느껴져야 합니다.