소식 트레일러 스토리 리뷰

탑건 3는 톰 크루즈의 매버릭에게 매우 다른 종류의 위기를 선사할 것입니다

By With 댓글 없음:

"탑건: 매버릭"은 짜릿한 놀라움이었습니다. 2022년 최고의 영화 중 하나일 뿐만 아니라, 제대로 된 레거시 속편의 가장 훌륭한 사례 중 하나이기도 합니다. "매버릭"의 조셉 코신스키 감독이 2010년대 최고의 레거시 속편 "트론: 새로운 시작"을 연출했던 것을 생각하면 더욱 그렇습니다. 이 영화는 절묘한 영상미, 경이로운 액션과 스턴트, 끝내주는 사운드트랙, 그리고 약간의 캐릭터 성장까지, 그야말로 순수한 형태의 스펙타클입니다.

상업적으로 "매버릭"은 엄청난 성공을 거두었고, 당연히 "탑건" 세 번째 영화 제작이 의뢰되고 있습니다. 하지만 과연 어디로 갈 수 있을까요? 스토리 측면에서 "매버릭"은 이미 피트 "매버릭" 미첼(톰 크루즈)의 더 큰 이야기의 서막처럼 느껴졌습니다. 그리고 비주얼에 대한 의문이 있습니다. "매버릭"이 실제 제트기 내부에 카메라를 설치했다는 점을 고려하면, "탑건 3"이 이를 능가할 수 있을까요? 황금빛 거리를 배경으로, 더 높은 차원으로 나아갈 수 있을까요?

예상치 못한 "탑건" 3부작의 결말이 나오기까지는 시간이 좀 걸릴지 모르지만, 앞으로 어떤 내용을 기대할 수 있을지에 대한 흥미로운 세부 사항들이 속속 드러나고 있습니다. 올해 초, "매버릭"의 작가 크리스토퍼 맥쿼리는 "탑건 3"의 줄거리를 알고 있다고 밝혔지만, 자세한 내용은 밝히지 않았습니다. 최근 GQ 와의 인터뷰에서 코신스키는 자신의 신작 "F1"을 홍보하며, 이 영화가 배우들을 단순한 제트기에 태우는 것 이상의 의미를 지닐 수 있다고 말했습니다.

"우리는 훨씬 더 큰 것을 생각하고 있습니다... 매버릭이 이 사건에서 겪는 것은 정말 실존적인 위기이고, 그 위기는 매버릭 자신보다 훨씬 더 큽니다. 매버릭이 겪어야 하는 실존적인 문제인데, 그런 문제 때문에 '매버릭'은 우리가 이야기하는 내용에 비하면 영화로서 작게 느껴질 것 같습니다."


탑건 3는 과연 어디까지 갈 수 있을까? 브래드 피트도 함께 출연할까?

코신스키는 또한 "탑건: 매버릭" 속편의 스토리를 "마지막 여정"이라고 설명하며, 피트 미첼 캐릭터에 관해서는 "전할 이야기가 더 많다"고 말했습니다.

이 소식이 "탑건 3"에 대한 자세한 정보를 제공하지는 않지만, 이 시리즈의 미래에 대해서는 많은 것을 시사합니다. "탑건 3"에 대한 소문이 돌기 시작했을 때 우리가 추측했듯이, 세 번째 "탑건"에 대한 가장 큰 의문은 제목에 나오는 훈련 아카데미에 계속 집중할 것인지, 아니면 실제로 진전될 것인지입니다. "매버릭"은 두 가지 모두를 해냈습니다. 훈련(하지만 아카데미 졸업생들과 함께)을 받은 후, 정말 멋진 "스타워즈"에서 영감을 받은 임무를 수행했지만, 다시 훈련으로 돌아갈 가능성은 낮아 보입니다. 즉, 미첼이 은퇴 후 복무해야 하거나, "탑건 3"은 새롭고 더 큰 임무를 중심으로 전개될 것입니다.

코신스키는 이미 하늘을 정복한 만큼, 고속 자동차 관련 작업 시간을 연장할 방법을 고민하고 있습니다. GQ와의 인터뷰에서 "F1" 스타 브래드 피트가 크루즈와 다시 작업하고 싶다고 말한 것에 대해 코신스키는 두 배우를 어떤 작품에 출연시킬지 구상하고 있었습니다. 하지만 안타깝게도 피트가 크루즈가 비행기에 매달려 있지 않고 지상에 있을 때만 함께 작업하겠다고 명시한 것을 고려하면, 그가 "탑건" 세 번째 영화에 출연할 가능성은 낮아 보입니다. 하지만 그래도 성공할 방법은 있습니다.

"지금은 [크루즈가] '천둥의 날들'에서 맡았던 콜 트리클이 주인공인데, 그와 [브래드 피트가 'F1'에서 맡았던] 소니 헤이즈 사이에 과거가 있다는 걸 알게 됐어요." 코신스키가 말했습니다. "두 사람은 한때 라이벌이었고, 어쩌면 우연히 만났을지도 몰라요... '뱀파이어와의 인터뷰'에서 브래드 피트와 톰 브래디가 벌인 엄청난 고카트 대결 이야기를 들었는데, 누가 돈을 내고 그 둘이 트랙에서 정면으로 맞붙는 걸 보고 싶지 않겠어요?"

"F1"은 북미기준 2025년 6월 27일에 개봉됩니다.

Read More

제임스 건, '슈퍼맨'에 등장인물이 너무 많아 관객 혼란을 주지 않을 것이라고 밝혀: '오펜하이머'는 '대사 역할이 3배 더 많았다'

By With 댓글 없음:

제임스 건 감독의 "슈퍼맨"은 이미 슈퍼히어로로 가득 찬 세계로 관객들을 초대하며 완전히 새로운 DC 유니버스를 열 예정입니다. 데이비드 코렌스웻이 '맨 오브 스틸' 역을, 앤서니 캐리건('메타모포'), 에디 가테기('미스터 테리픽'), 네이선 필론('가이 가드너'), 이사벨라 머카드('호크걸') 등 화려한 캐스팅을 자랑합니다. 렉스 루터 역의 니콜라스 홀트, 로이스 레인 역의 레이첼 브로스나한, 지미 올슨 역의 스카일러 기손도 등 코믹북의 고정 출연진들도 함께합니다.

건 감독은 "슈퍼맨" 시청자들이 너무 많은 등장인물들을 만나고 기억해야 하기에 혼란스러워할까 봐 걱정하는 걸까요? 최근 에스콰이어 필리핀 지에서 작가 겸 감독에게 질문을 던졌지만, 건 감독은 그럴 일은 없을 것이라고 확신합니다.

"아니요, 사실 그렇지 않아요. 제가 영화를 여러 사람에게 보여줬는데 사람들이 혼란스러워하지 않는 걸 봤거든요." 건은 (IGN을 통해) 이렇게 말했습니다. "그래서 저는 영화가 혼란스럽지 않다는 걸 확실히 알고 있어요."

"우리는 주인공이 나오는 영화에 익숙합니다. 슈퍼맨은 분명 슈퍼맨의 주인공이고, 그에게는 직장 동료와 연극 동료가 있죠." 건은 설명했습니다. "저스티스 갱단이 그의 연극 동료인지, 데일리 플래닛의 직장 동료가 그의 직장 동료인지 연극 동료인지는 모르겠지만, 그 두 무리의 친구들은 서로 다른 곳에 있습니다. 의상이나 초능력에 휘장이 있다고 해서 그들이 어떤 영화 속 다른 조연 캐릭터들과 다르다는 뜻은 아닙니다."

건은 상황을 다른 관점에서 바라보았습니다. "'오펜하이머'는 우리보다 대사가 세 배는 더 많은 것 같아요. 그래서 사람들이 괜찮다고 생각해요."

크리스토퍼 놀란 감독의 오스카 수상작 "오펜하이머"는 원자폭탄 제조에 관한 이야기입니다. 25명 이상의 대사가 있는 배우들이 출연한 이 영화는 전 세계 박스오피스에서 9억 7,500만 달러의 수익을 올리며 전 세계 관객들을 매료시켰습니다. 건 감독과 DC 스튜디오는 "슈퍼맨"이 이런 성과를 거두기를 기대하고 있습니다.

"슈퍼맨"은 7월 11일 워너 브라더스에서 개봉합니다. 아래 영상에서 건이 에스콰이어 필리핀지와 가진 인터뷰를 시청하세요.

Read More

더그 리만, 스티븐 킹 영화 '더 스탠드' 출연 확정

By With 댓글 없음:

더그 리만은 파라마운트 픽처스에서 스티븐 킹의 1978년작 포스트 아포칼립스 판타지 소설 '더 스탠드'의 장편 영화를 연출할 예정입니다.

라이먼은 크로스 크릭 픽처스의 타일러 톰슨과 함께 제작할 예정이며, 파라마운트는 개발을 빠르게 추진하고 있는 것으로 알려져 있습니다.

서사시적인 킹 소설은 무기화된 독감이 유행한 이후의 이야기를 다루며, 이로 인해 살아남은 인간들이 선과 악의 세력으로 나뉘게 됩니다.

이 소설은 이전에 두 번 영화화되었으며, 두 번 모두 TV 미니시리즈로 제작되었습니다. 1994년 ABC 버전에는 게리 시니즈와 몰리 링월드가 주연을 맡았고, 2021년 당시 스트리머였던 CBS All Access 버전에는 제임스 마스든과 오데사 영이 출연했습니다. 

조지 A. 로메로와 데이비드 예이츠 등의 감독이 참여한 장편 영화 버전이 과거에 개발된 적이 있지만, 스크린에 등장한 작품은 없습니다. 

리만은 최근 전기 드라마 '에베레스트' 를 촬영했는데, 이완 맥그리거가 산악인 조지 맬러리 역을 맡았습니다.

감독의 최근 작품으로는 Apple Original Films의 <인스티게이터스>, Amazon MGM의 스릴러 <로드 하우스>, 그리고 Lionsgate의 액션 어드벤처 <카오스 워킹> 이 있습니다. 그의 초기 작품으로는 <미스터 & 미세스 스미스> 와 <본 아이덴티티>가 있으며, 이 중 세 편의 속편은 리만이 총괄 프로듀서로 참여했습니다.

Read More

아이언하트 리뷰: 마블의 최신 작품은 MCU에 정말 필요한 신선한 바람입니다

By With 댓글 없음:

/영화 평점: 10점 만점에 7점

방대한 마블 시네마틱 유니버스의 최신 스트리밍 작품인 마블의 "아이언하트"에서 가장 먼저 눈에 띄는 것은 영화의 규모입니다. 주로 시카고의 한 동네를 배경으로 합니다. 주인공을 제외한 모든 캐릭터는 독창적이며 MCU의 다른 지역이 아닌, 각자의 환경에 깊이 연관되어 있습니다. 이스터 에그는 거의 없고, 연속성 관련 언급도 부족하며, 위협적인 요소는 하늘 차원문이나 멀티버스의 혼돈보다는 개인적인 복수와 고통스러운 성장 과정의 선택에 집중되어 있습니다. 액션 장면조차도 절제되어 있으며, 장황함보다는 직접성을 중시합니다.

마블의 "아이언하트"에서 두 번째로 눈에 띄는 점은 이처럼 축소된 스케일이 이 시리즈의 가장 큰 매력이며, 가장 효과적인 MCU 스토리는 등장인물에게 먼저 초점을 맞추고 프랜차이즈에는 그다음이라는 점을 다시 한번 일깨워준다는 것입니다. 이 6부작 시리즈는 "필수적인" 요소는 전혀 없습니다(예를 들어 다음 마블 영화는 보지 않고도 쉽게 볼 수 있죠). 하지만 더 큰 MCU 서사에 필수적이지 않다는 사실 자체가 이 시리즈가 신선한 바람을 불어넣는 데 큰 도움이 됩니다. 숙제도 아니고, 다음 작품을 준비하는 것도 아닙니다. 이 시리즈는 홀로 이야기를 풀어내고, 등장인물들 에게만 집중하는 것을 좋아합니다.

"아이언하트"는 한 소녀, 그녀의 가족, 친구들, 그리고 그녀에게 가장 큰 축복이자 가장 비극적인 저주이기도 한 로봇 슈트에 대한 작은 이야기입니다. 그리고 그 이야기 자체가 바로 그것입니다. 그리고 기본으로 돌아가면서, 이 시리즈는 우리가 왜 마블 스토리에 처음 매료되었는지 그 본질을 포착합니다.


아이언하트의 성공은 캐릭터에 달려 있다

기술적으로는 토니 스타크에게서 영감을 받은 젊은 기술 천재이자 엔지니어 리리 윌리엄스(도미니크 손)를 소개했던 "블랙 팬서: 와칸다 포에버" 의 후속작 이지만, "아이언하트"는 현명하게도 그 영화에 대한 기억을 전혀 요구하지 않습니다. 이 시리즈는 "와칸다 포에버"에서 이야기를 시작하기 전 몇 초간의 짧은 회상 장면을 제공합니다. 리리는 MIT에서 어려움을 겪고 퇴학당하며 부서진 로봇 슈트와 함께 시카고로 돌아가지만, 자신의 천재성을 제대로 발휘할 자금은 전혀 없습니다.

아이언맨이 되고 싶은 여자라면 어떻게 해야 할까요? 이 경우, 소규모 범죄 조직에 들어가 첨단 기술 관련 일을 하면서 자신의 영혼이 너무 더럽혀지지 않기를 바라며 은행 계좌를 만드는 것입니다.

"아이언하트"는 이러한 전제에서 진정한 긴장감을 끌어냅니다. 리리가 "오션스 일레븐"을 연상시키는 초반의 강도 행각은 더욱 잔혹하고 위험한 사건으로 이어지며, 이는 그녀의 사회생활과 그 너머의 관계로 이어집니다.

액션과 모험은 전반적으로 충분히 흥미진진하지만, 이 시리즈의 진정한 핵심은 리리가 수트를 벗을 때입니다. 엄마와 다시 만나고, 오랜 친구들과 어울리고, 동네의 다양한 개성과 구석구석을 다시 발견하고, 심지어는 조라는 외로운 교외 촌뜨기와 뜻밖의 우정을 쌓는 것입니다. 조는 씬을 훔쳐보는 배우 알덴 에런라이크가 무장 해제시키는 듯한 달콤함으로 연기합니다(그의 캐릭터에 대해 더 이상 이야기하는 것은 범죄 행위이지만, 마블 팬들은 부드럽게 표현하자면, 그를 흥미롭게 지켜볼 것입니다).

이 모든 것의 중심에는 리리의 절친 나탈리(리릭 로스)가 있습니다. 그녀는 비극적으로 세상을 떠났고, 그녀의 기억은 우리 주인공에게 깨어 있는 매 순간을 괴롭혀 슬픔에 잠긴 공황 발작을 유발합니다.

이 민감한 주제는 시리즈 제작진의 세심한 배려와 손의 우아함으로 다뤄졌는데, 손은 "와칸다 포에버"의 여백에 끼어들었지만, 이 작품에서 진정한 캐릭터를 연기할 수 있었습니다. 나탈리는 죽었을지 모르지만 (그리고 만화책에서 죽음은 다른 의미를 지닌다는 것을 기억하세요), 리리와의 관계야말로 이 드라마에 달콤하고 지속 가능한 에너지를 불어넣습니다.


아이언하트, 실종된 MCU 비밀 소스 재발견


하지만 "아이언하트"는 여전히 만화책 이야기이며, 눈부신 불가능으로 가득한 세계를 배경으로 합니다. 그리고 이 드라마의 장점은, 지금까지 어떤 MCU 스토리에서도 완전히 구현된 것을 본 적이 없다는 것입니다.

바로 과학과 마법의 본격적인 탐구입니다. 물론 아이언맨과 닥터 스트레인지가 이전에도 팀을 이룬 적은 있지만, 어떤 영화도 기술 기반 슈퍼히어로가 순수한 초자연적이고 영적인 힘을 가진 존재와 맞붙었을 때 어떤 일이 벌어지는지, 그로 인해 어떤 괴짜 같은 결과가 초래되는지를 천천히 탐구할 기회를 갖지 못했습니다.

이 시리즈의 주요 악당인 저주받은 갱단의 두목 후드는 다소 일관성이 부족합니다(훌륭한 배우인 앤서니 라모스는 이 작품에서 필요한 저속한 매력을 보여주지 못합니다). 하지만 그들의 충돌이 불러일으키는 파장은 가장 냉소적인 마블 팬조차도 눈살을 찌푸리게 만들기에 충분할 것입니다. 특히 후드의 힘이 어딘가에서 비롯되었다는 것이 분명해지면 더욱 그렇습니다. 아니면 누군가에게서 비롯된 것일지도 모릅니다.

"아이언하트"가 본격적으로 시작될 때, 지구를 뒤흔드는 우주적 중요성을 지닌 사건들을 다루는 다른 마블 시리즈들보다 훨씬 더 만족스러운 결과를 보여주는 것이 인상적입니다. 6개의 에피소드로 구성된 이 드라마는 밀도 있고 빠르게 전개되며, 전체적인 MCU에 큰 영향을 미치지는 않지만, 리리와 그녀의 친구들(그리고 적들)에게는 확실히 변화를 줍니다.

하지만 우리는 리리와 빠르게 성장하는 그녀의 친구들을 좋아하기 때문에, 비교적 사소한 사건들이 오히려 더 크게 다가옵니다. 드라마는 우리에게 그것들을 개인적인 차원으로 받아들이도록 요구하기 때문입니다. 이 시리즈 최고의 액션 장면이 화이트 캐슬 레스토랑에서 벌어지는 싸움인데, 리리는 손에 든 도구만으로 살아남아야 합니다. MCU의 다른 곳에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 생각하는 대신, 이 배우들과 그들의 곤경에 집중하도록 요청받았기 때문에, 이는 의미심장합니다.

마블 시네마틱 유니버스는 묘한 상황에 처해 있습니다. 스트리밍 서비스 중 상당수가 흥행에 실패했고, 영화들은 흥행 수익이 점점 줄어들고 있습니다. 모든 시선이 "어벤져스: 둠스데이"에 쏠린 듯합니다.

하지만 "아이언하트"는 우리 모두가 MCU를 사랑하게 만든 비밀을 간직하고 있습니다. 바로 캐릭터죠, 캐릭터들을 사랑하게 만들고, 그들을 중심으로 우주가 자연스럽게 자리 잡도록 하세요. 음, 여섯 편을 본 지금, 저는 리리와 그녀의 작은 동료들을 꽤 좋아하게 되었다고 확신합니다. 그리고 어쩌면 그녀의 적들까지도요.

"아이언하트"의 첫 3개 에피소드는 2025년 6월 24일에 Disney+에서 처음 공개되고, 나머지 3개 에피소드는 7월 1일에 공개됩니다.

Read More

존 번탈, 톰 홀랜드와 함께 '스파이더맨: 브랜드 뉴 데이' 출연

By With 댓글 없음:

존 번탈은 몇몇 마블 TV 시리즈에 냉정한 자경단원 퍼니셔 역으로 출연했으며, 심지어 자신의 시리즈에 주연으로 출연하기도 했습니다.

이제 그는 자신의 총을 큰 스크린으로 가져가고 있습니다.

번탈은 소니와 마블의 최신 스파이더맨 영화인 스파이더맨: 브랜드 뉴 데이에서 톰 홀랜드와 함께 출연합니다. 데스틴 대니얼 크레튼이 연출을 맡은 이 영화는 올여름 영국에서 촬영되어 2026년 7월 31일 개봉 예정입니다.

영화의 상당 부분은 여전히 ​​미스터리에 싸여 있습니다. 영화 루머 웹사이트들은 범죄 조직 보스부터 외계 심비오트까지 십여 명의 악당 후보와 헐크의 여러 버전이 등장할 가능성을 제시했습니다.

현재로서는 젠다야 콜린스와 제이콥 배털런이 MJ와 절친 네드 역을 다시 맡는다는 것만 확실합니다. 다만, 두 역할의 비중이 얼마나 될지는 아직 불분명합니다. 기묘한 이야기의 새디 싱크가 합류하며 큰 화제를 모으고 있습니다. 이 이야기는 전작 스파이더맨: 노 웨이 홈 이후의 이야기를 다룹니다. 전 세계가 피터 파커가 스파이더맨이라는 사실을 알게 되었지만, 그 사실이 잊혀진 후, 스파이더맨은 스파이더맨이라는 사실을 알게 되었습니다.

번탈을 퍼니셔로 설정함으로써 이야기의 좀 더 현실적인 면을 강조하는 듯합니다 . 마블 세계관의 거친 거리 모퉁이 출신인 그는 적어도 코믹스에서는 주문이나 첨단 기술 대신 주먹, 칼, 총을 사용해 악당들과 싸웁니다. 하지만 난폭한 헐크와 맞붙는 것도 재밌을 것 같습니다.

번탈은 마블의 넷플릭스 시리즈 데어데블 에서 자경단원 프랭크 캐슬, 일명 퍼니셔 역으로 처음 등장했고, 이후 두 시즌 동안 방영된 자신의 시리즈에 주연으로 출연했습니다. 최근에는 디즈니+에서 방영된 데어데블: 본 어게인 에서 몇 편의 에피소드에 출연했습니다.

마블은 앞으로 몇 달, 몇 년 동안 퍼니셔와 번탈의 캐릭터를 더욱 발전시킬 계획입니다. 번탈은 본 어게인 시즌 2에 복귀할 예정이며, 마블은 디즈니+에서 제작될 퍼니셔 단독 영화에 번탈을 다시 출연시킬 예정입니다. 번탈은 후자의 작품을 공동 집필하고 있습니다. 흥미롭게도, 데어데블 복귀에 대한 그의 절대적인 조건 중 하나는 캐릭터의 폭력적인 R등급 분위기를 유지하는 것이었습니다. 이러한 점이 스파이더맨 영화의 어린이 친화적인 분위기에 어떻게 반영될지 지켜보는 것도 흥미로울 것입니다.

번탈과 홀랜드는 마블과 관련해 유쾌한 인연을 맺었습니다. 두 사람은 2017년 영화 <필 그리미지> 를 준비하면서 마블 배역 오디션을 준비했습니다. 두 배우는 오디션 테이프 작업을 서로 도왔습니다.

올해 버른탈은 아마존의 '어카운턴트 2'에서 벤 애플렉과 함께 주연을 맡았고, 20 세기 폭스의 '아마추어'에서 라미 말렉이 주연한 스릴러에 출연했습니다.

Read More

데이브 바티스타, '로드 하우스 2' 출연 고려

By With 댓글 없음:

데이브 바티스타가 "로드 하우스 2"에 출연할 가능성이 있습니다.

소식통에 따르면 이 배우는 Amazon MGM Studios의 속편에서 역할을 제안받았다고 합니다.

바티스타와 스트리머의 대변인은 이에 대해 언급하지 않았습니다.

가이 리치가 '로드 하우스 2'를 연출하고, 제이크 질렌할이 전 UFC 선수 달튼 역으로 돌아옵니다.

패트릭 스웨이지 주연의 1989년 고전 영화를 리부트한 "로드 하우스"는 달튼이 플로리다 키스의 로드 하우스의 문지기가 되어, 그곳에서 무법자와 바이커(실제 종합 격투기 선수이자 처음으로 배우가 된 코너 맥그리거 포함)와의 전쟁에 휘말리고, 호화로운 리조트를 짓기로 결심한 개발업자의 이야기입니다.

리부트 영화는 더그 라이먼 감독이 연출을 맡았는데, 그는 극장 개봉이 무산된 것에 대해 공개적으로 불만을 표했습니다. "로드 하우스"는 작년 3월 프라임 비디오에서 첫 공개되었습니다. 스트리밍 서비스 업계의 기록을 경신하며, 첫 8주 만에 전 세계적으로 거의 8천만 명의 시청자를 모았고, 당시 스튜디오 책임자였던 제니퍼 살케에 따르면 "전 세계적으로 가장 많이 시청된 스튜디오 제작 영화 데뷔작"이 되었습니다.

윌 빌("나쁜 녀석들: 라이드 오어 다이", "비버리 힐스 캅: 액셀 F")이 속편의 각본을 집필합니다. 아틀라스 엔터테인먼트의 찰스 로븐과 알렉스 가트너, 그리고 조쉬 맥러플린과 함께 나인 스토리즈 프로덕션을 맡은 질렌할이 프로듀서로 참여합니다. 이반 앳킨슨이 총괄 프로듀서를 맡습니다.

바티스타는 다음으로 Aura Entertainment의 "The Trap House"와 Amazon MGM Studios의 친구 코미디 "Wrecking Crew"에서 제이슨 모모아와 함께 출연합니다.

"가디언즈 오브 갤럭시"의 스타는 현재 케이트 블란쳇과 함께 젤너 형제의 코미디 "알파 갱"을 촬영 중입니다.

바티스타와 그의 제작사인 도그본 엔터테인먼트는 WME와 잭오웨이 오스틴 티어만 베르트하이머 만델바움 모리스 번스타인 트라트너 아우어바흐 하이닉 하이메 르바인 샘플 & 클라인의 칼 오스틴이 대리합니다.

Read More

러셀 크로우, 헨리 카빌과 함께 영화 '하이랜더'에 출연

By With 댓글 없음:

러셀 크로우는 "하이랜더" 리메이크에서 헨리 카빌에게 불멸의 길을 가르칠 예정입니다.

오스카상 수상자인 그는 1986년 원작에서 숀 코너리가 연기했던 배역을 리메이크에서 카빌의 멘토 역을 맡을 예정입니다. "존 윅"의 채드 스타헬스키 감독이 리메이크를 감독하며, 마이클 핀치("존 윅 4")가 각본을 맡았습니다. "하이랜더"는 아마존 MGM 스튜디오와 전 넷플릭스 영화 책임자 스콧 스터버가 운영하는 유나이티드 아티스트의 지원을 받고 있습니다. 영화는 극장 개봉 예정입니다.

크로우는 90년대 후반과 2000년대 초반 최고의 스타 중 한 명으로, "글래디에이터"와 "마스터 앤 커맨더"에서 액션 연기를, "인사이더", "뷰티풀 마인드", "LA 컨피덴셜"에서 드라마틱한 연기를 선보이며 비평가들의 극찬을 받았습니다. 최근에는 "크레이븐 더 헌터"와 같은 작품에서 더 많은 배역을 맡거나 "교황의 엑소시스트", "슬리핑 독스"와 같은 저예산 영화에 주연으로 출연했습니다.

크로우는 소니 픽처스 클래식스가 11월에 개봉하는 제임스 밴더빌트 감독의 영화 "뉘른베르크"에서 히틀러의 가장 신뢰하는 동맹 중 한 명인 헤르만 괴링을 연기할 예정입니다. 그는 또한 최근 넷플릭스의 "유나봄" 제작을 마쳤는데, 이 영화는 유나봄버인 테드 카진스키를 주인공으로 삼았으며, 냉전 스릴러 "빌리언 달러 스파이"와 액션 스릴러 "베어 컨트리"에도 출연했습니다.

스터버와 닉 네스빗은 닐 H. 모리츠, 87일레븐 엔터테인먼트, 스타헬스키의 제작사, 데이비스 팬저 프로덕션의 조쉬 데이비스, 그리고 루이스 로스너와 함께 유나이티드 아티스트를 위해 "하이랜더"를 제작합니다. 유나이티드 아티스트는 라이온스게이트가 개발한 1986년 원작에 대한 모든 판권을 확보했으며, 새로운 시리즈 제작 가능성도 있습니다. 원작 영화는 크리스토퍼 램버트가 주연을 맡았으며, 거의 무적이고 나이를 먹지 않는 전사들의 이야기를 다룹니다.

크로우는 Brillstein Entertainment Partners와 Goodman, Genow, Schenkman, Smelkinson & Christopher, LLP의 대리인을 받습니다.

Read More

헨리 카빌의 슈퍼맨 리캐스팅은 팬들이 생각했던 것보다 일찍 고려되었다

By With 댓글 없음:

헨리 카빌은 제임스 건 감독의 새로운 DC 유니버스에서 공식적으로 슈퍼맨으로 교체되었지만, 새로운 보도에 따르면 그보다 몇 년 전에 리캐스팅이 고려되었다고 합니다. DC 확장 유니버스는 2023년에 일련의 실패로 불명예스럽게 막을 내렸고, 이는 이 험난했던 공유된 타임라인에 뚜렷한 종지부를 찍는 듯했습니다. DCEU 역사상 가장 기이하고 파괴적인 순간 중 하나는 2022년의 "블랙 아담"이었습니다.

더 락이 DC 히어로를 연기하는 자신의 꿈을 실현하는 동시에 DC 영화 프로젝트 전체를 장악하려 했던 이 영화에는 헨리 카빌이 연기한 "맨 오브 스틸"이 카메오로 등장하며 영국 스타의 공식적인 복귀를 알렸습니다.

이 배우의 슈퍼맨 역할은 2013년 잭 스나이더 감독의 '맨 오브 스틸'로 시작되었으며, 이전에는 2021년 '잭 스나이더의 저스티스 리그'로 끝난 것으로 보였습니다. 그러나 '블랙 아담'은 그의 슈퍼맨을 대중에게 다시 소개하기 위한 것이었습니다.

하지만 존슨과 카빌이 DCEU에 남으려 했던 기이한 시도는 실패로 끝났습니다. "블랙 아담"은 충분한 흥행 수익을 내지 못했고, 2023년 슈퍼히어로 영화 "플래시"가 개봉하여 흥행 참패를 기록하자 DC의 공유 세계관은 마지막을 향해 달려갔습니다. 소위 "스나이더버스" 팬들에게는 실망스러운 소식이었지만, 그들 중 일부는 건 감독의 차기작 "슈퍼맨"을 망치기 위해 할 수 있는 모든 것을 다할 계획입니다.

영화 개봉이 임박하면서, 우리는 DC 영화의 완전히 새로운 국면에 접어들게 되었습니다. 카빌이 슈퍼맨을 연기하는 건 절대 아닙니다. 하지만 건 감독이 새로운 DC 유니버스를 출범시키기도 전에, 이 영국 배우는 아마도 지금은 사라진 DCEU 내에서 벌어지는 이야기에 캐스팅될 예정이었던 것 같습니다.


헨리 카빌은 DCEU 방영 중에 슈퍼맨 역으로 다시 캐스팅될 예정이었다

엔터테인먼트 위클리 기사에서 제임스 건은 워너 브라더스가 2021년작 "수어사이드 스쿼드" 이전에 자신에게 연락했다고 밝혔습니다. "슈어사이드 스쿼드"는 2016년 데이비드 에이어 감독의 "수어사이드 스쿼드"가 실망스러운 성적을 거둔 후, 원작 팀을 다시 관객들에게 소개하기 위한 것이었습니다. 에이어 감독의 시도 이후 건은 태스크 포스 X를 전면 개편해 달라는 요청을 받았지만, 슈퍼맨을 새롭게 구상해 달라는 요청도 받은 것으로 보입니다.

건에 따르면, 워너 브라더스는 "수어사이드 스쿼드" 이전에 그에게 슈퍼맨 영화 감독 기회를 제안했고, 특히 헨리 카빌이 출연하는 슈퍼맨의 리캐스트를 원했습니다. 이는 2022년 "블랙 아담"에 카메오로 출연하기 전에 배우가 교체될 수 있다는 것을 의미했습니다. 건은 "지금보다 훨씬 더 엉망이었다"고 설명했는데, 이는 다소 과장된 표현입니다.

DCEU가 막바지에 이르러, 잭 스나이더가 2017년작 "저스티스 리그"에서 하차하고 조스 웨던에게 감독직을 넘겨주면서 상황은 더욱 복잡해졌습니다. 하지만 이 영화는 관객들의 공감을 얻지 못했고, 2021년 스튜디오는 "저스티스 리그"의 소위 "스나이더 컷"의 공식 개봉을 승인했습니다. 2021년 이 영화가 개봉했을 때, 카빌이 연기한 슈퍼맨이 등장했습니다. 

그렇다면 단순히 "잭 스나이더의 저스티스 리그"가 존재한다는 사실만으로도 워너 브라더스가 카빌이 앞으로 슈퍼맨을 연기하는 것을 전적으로 반대하지 않는다는 것을 시사하는 것처럼 보였고, "블랙 아담"은 그보다 더 많은 증거를 제공했습니다.

그러나 건에 따르면, 스튜디오는 스나이더가 저스티스 리그에 대한 자신의 비전을 완성할 수 있는 허가를 받기 훨씬 전부터 카빌을 교체하기로 마음먹었다고 합니다.

왜 그런 일이 실제로 일어나지 않았을까요? 새로운 DC 스튜디오 수장은 당시에는 준비가 되어 있지 않았다고 말했습니다. 최근 "슈퍼맨" 영화가 한 가지 주제에 관한 것이기를 바랐다고 밝힌 건은 "그 영화가 어떤 내용일지 구체적으로 생각하지 못했습니다. "라고 말했습니다.


제임스 건은 자신이 연출할 예정이었던 슈퍼맨 영화를 연출하게 됐다.

DCEU의 종식은 그야말로 대참사였습니다. 전 DC 필름즈 대표 월터 하마다가 워너 브라더스를 떠나게 된 이면의 권력 다툼은 프랜차이즈에 좋지 않은 징조였고, "블랙 아담", "플래시", "샤잠! 신들의 분노"가 상업적, 비평적으로 실패하면서 2013년 헨리 카빌과 잭 스나이더가 함께 시작했던 공유 세계관도 막을 내렸습니다.

DCEU 종식 전에 제임스 건 감독의 슈퍼맨 영화가 있었다면 상황이 달랐을까요? 어쩌면 그럴지도 모르지만, 그런 점을 고려하더라도 이 초기 건 감독의 영화가 제작되지 않은 것은 정말 다행스러운 일로 보입니다.

우선, 당시 DCEU는 이미 흔들리는 것처럼 보였고, 새로운 슈퍼맨이 배를 바로잡는 데 필요한 전부였을지 확신할 수 없습니다.

게다가 감독은 자신의 영화를 더 넓은 DCEU 미학에 맞게 만들어야 했기 때문에 어느 정도 제한을 받았을 것인데, 건의 독특한 스타일과 감성을 가진 사람에게는 너무 답답한 경험이었을 것 같습니다.

그가 완전히 새로운 우주에서 완전히 새로운 영화를 감독하여 자신의 장점으로 실패하거나 성공할 수 있는 것이 훨씬 낫습니다.

게다가  카빌은 항상 훌륭한 슈퍼맨처럼 보였지만 실제로는 훌륭한 슈퍼맨 스토리를 얻지 못했기 때문에 주요 DCEU 스토리라인을 유지하면서 배우를 다시 캐스팅하는 것은 최선의 생각이 아니었을 것 같습니다.

이제 질문은, 슈퍼히어로 스토리텔링에 오래전부터 지쳐 있는 듯한 관객들이 (아마도 DCEU의 몰락을 특징짓는 엉터리 장르에 대한 반응일 것입니다) 건 감독의 비전과 데이비드 코렌스웻 감독의 맨 오브 스틸에 호응할 것인가입니다. 2025년 7월 11일 "슈퍼맨"이 개봉하면 그 답을 알 수 있을 것입니다.

Read More

'마스터즈 오브 더 유니버스': 니콜라스 갈리친, 히맨 첫 공개에서 강력한 파워 발휘

By With 댓글 없음:

새로운 영화 "마스터즈 오브 더 유니버스"의 제작이 마무리되었고, 이를 기념하기 위해 스타 니콜라스 갈리친("The Idea of ​​You")이 우주에서 가장 강력한 남자, 히맨으로 분장한 그의 모습을 처음으로 선보였습니다. 그는 매텔 장난감 프랜차이즈를 원작으로 한 이 영화에서 사악한 스켈레터와 싸워야 합니다.

Laika의 CEO이자 애니메이션 '쿠보와 전설의 두 현'과 2018년 '트랜스포머' 스핀오프 '범블비'의 감독인 트래비스 나이트가 크리스 버틀러의 각본을 바탕으로 새로운 영화 '마스터즈 오브 더 유니버스'를 연출했습니다.

"'마스터즈 오브 더 유니버스'는 이걸로 마무리합니다. 아담과 히맨 역을 맡게 되어 영광이었습니다." 갈리친은 인스타그램에 이렇게 글을 남겼습니다. "평생 잊지 못할 배역이었고, 모든 걸 쏟아부었습니다. 보여드릴 수 있는 건 많지 않지만, 우리가 만든 영화가 정말 자랑스럽습니다. 훌륭한 배우들과 제작진, 그리고 노고에 감사드립니다."

Jared Leto가 영화에서 스켈레터 역할을 맡고, 나머지 출연진에는 Camila Mendes("Teela"), Morena Baccarin("The Sorceress"), Alison Brie("Evil-Lyn"), Jóhannes Haukur Jóhannesson("Malcolm/Fisto"),  Idris Elba("Duncan/Man-at-Arms"), Sam C. Wilson("Trap Jaw"), Hafthor Bjornsson("Goat Man"), Kojo Attah("Tri-Klops"), James Purefoy("King Randor"), Charlotte Riley("Queen Marlena") 등이 있습니다.

"마스터즈 오브 더 유니버스"는 2026년 6월 5일 전 세계 극장에서 독점 개봉된 후 Prime Video에서 스트리밍되며, Escape Artists와 Mattel Films에서 제작합니다.

마텔은 1982년 장난감 라인(마스터즈 오브 더 유니버스)을 출시하며 히맨을 세상에 알렸고, 이듬해에는 애니메이션 시리즈 "히맨과 마스터즈 오브 더 유니버스"를 선보였습니다. 이 작품은 이터니아의 아담 왕자에 관한 이야기로, 히맨과 똑같이 생겼지만 영웅의 검게 그을린 피부는 없었습니다.

이 드라마는 두 시즌, 130화로 막을 내렸지만, 히맨의 이야기는 계속되었습니다. 1985년 애니메이션 영화 "검의 비밀"에서 주인공의 여동생 쉬라가 등장했고, 그녀는 이후 "쉬라: 파워의 공주"라는 이름으로 자신의 시리즈를 완성했습니다.

1987년에 두 시리즈 모두 종영되었고, 가장 유명한 실사 영화 "마스터즈 오브 더 유니버스"가 개봉했습니다. 캐논 필름스에서 배급한 이 작품에서 돌프 룬드그렌이 히맨 역을, 프랭크 란젤라가 스켈레터 역을 맡았습니다.

마텔은 3년 후 "히맨의 새로운 모험" 시리즈를 출시하며 히맨을 다시 한번 대중에게 알렸습니다. 이 시리즈는 2002년, 2018년, 그리고 2021년에 다시 리부트되었고, 넷플릭스에서는 "쉬라와 파워 프린세스"도 리부트되었습니다.

"마스터즈 오브 더 유니버스"는 Amazon MGM Studios가 80년대 IP에 투자한 여러 작품 중 하나로, "볼트론" 영화와 헨리 카빌이 주연을 맡은 새로운 "하이랜더" 영화도 포함됩니다.

Read More

글렌 클로즈, 빌리 포터, '헝거게임: 선라이즈 온 더 리핑' 합류

By With 댓글 없음:

글렌 클로즈와 빌리 포터는 <헝거게임: 선라이즈 온 더 리핑>에서 역할을 맡았습니다.

클로즈는 12구역 트리뷰트 단의 잔혹한 호위병 드루실라 시클 역을 맡고, 포터는 드루실라의 별거 중인 남편이자 트리뷰트 단의 무미건조한 디자이너인 매그노 스티프트 역을 맡았습니다. 클로즈는 <치명적인 정사>, <위험한 관계>, <앨버트 놉스>, <더 와이프> , <101마리 달마시안> 등의 영화에 출연한 바 있습니다.

베테랑 연극 배우 포터는 <킹키 부츠>로 토니상과 그래미상을 수상했으며, 최우수 뮤지컬상을 수상한 <스트레인지 루프> 제작으로 토니상을 수상했습니다. 프랜시스 로렌스는 수잔 콜린스의 베스트셀러 소설을 원작으로 한 영화 각색을 연출하며, 2026년 11월 20일 개봉 예정입니다.

앞서 공개된 출연진 으로는 조셉 자다, 휘트니 피크, 맥케나 그레이스, 제시 플레먼스, 켈빈 해리슨 주니어, 마야 호크, 릴리 테일러, 벤 왕, 랄프 파인즈, 엘르 패닝, 키어런 컬킨이 있습니다. 로렌스는 빌리 레이의 각본을 바탕으로 최신 헝거 게임 시리즈를 연출할 예정입니다.

컬러 포스의 니나 제이콥슨과 브래드 심슨이 프로듀서를 맡고, 캐머런 맥코노미가 총괄 프로듀서로 참여합니다.

소설  Sunrise on the Reaping은  헝거게임 50주년 추수감사절 아침, 파넴에서 일어나는 일을 다루고 있으며, 2008년에 출간된 첫 번째 소설인 헝거게임 에서 사건이 발생하기 24년 전의 이야기 입니다.

이 시리즈의 처음 다섯 편의 영화는 전 세계 박스오피스에서 33억 달러를 돌파했으며, 처음 네 편의 영화에서는 캐트니스 에버딘 역을 맡은 제니퍼 로렌스가 주연을 맡았습니다.

클로즈는 CAA와 MGMT 엔터테인먼트의 대리로 활동하고 있으며, 포터는 CAA와 Amplified의 대리로 활동하고 있습니다.

Read More

'썬더볼츠*', 호평에도 불구하고 수백만 달러 손실. 마블의 다음 행보는?

By With 댓글 없음:

"썬더볼츠 *"가 개봉한 지 며칠 후, 디즈니 CEO 밥 아이거는 환호성을 질렀습니다. 그는 이 코믹북 모험 영화를 마블의 새로운 영화 전략의 "최초이자 최고의" 사례라고 공개적으로 홍보하며, 관객과 비평가들로부터 긍정적인 반응을 얻었습니다. 몇 년간의 부진과 프랜차이즈 역사상 일련의 혹평에 시달렸던 실패작들을 뒤로하고, 이 영화는 참으로 안도할 만한 성과였습니다.

6주 후, "썬더볼츠*"는 박스오피스에서 큰 타격을 입었습니다. 전 세계적으로 3억 7,100만 달러의 수익을 기록하며 디즈니 마블 시네마틱 유니버스 전체에서 가장 저조한 성적을 기록한 작품 중 하나입니다. 만약 이것이 마블의 재림이라면, 슈퍼히어로 제국은 또 다른 리부트가 필요할지도 모릅니다.

판당고의 영화 분석 책임자인 숀 로빈스는 "마블의 계산 방식이 바뀌었습니다."라고 말합니다.

"모든 마블 영화가 10억 달러를 달성하는 것은 아닌 새로운 시대가 왔습니다."

2008년 '아이언맨'으로 MCU가 시작된 이후, 마블은 할리우드에서 가장 꾸준한 히트작을 만들어 왔습니다. 또한 36편의 영화에 310억 달러의 수익을 기록하며 역사상 가장 높은 수익을 올린 영화 프랜차이즈이기도 합니다. 영화 한 편당 10억 달러가 성공의 척도가 되어서는 안 됩니다. 하지만 코로나19로 상황이 뒤죽박죽이 되기 전에는, 그다지 사랑받지 못하는 작품조차도 일정 수준의 흥행은 보장되어 있었습니다.

팬데믹 이전에는 22편의 영화 중 19편이 전 세계적으로 5억 달러 이상의 수익을 올렸습니다. 그 이후로 한때 테플론 브랜드였던 마블은 상업적인 안정성에 어려움을 겪었습니다. 2020년 이후 13편의 영화 중 5억 달러 이상의 수익을 올린 영화는 단 6편에 불과합니다.

최소한 2월의 "캡틴 아메리카: 브레이브 뉴 월드"와 2023년의 "마블", 그리고 "앤트맨과 와스프: 퀀텀매니아"는 참담한 흥행 성적을 혹평 탓으로 돌릴 수 있을 것입니다. "썬더볼츠*"는 열렬한 입소문을 타고 있지만 아직 적자에서 벗어나지 못하고 있어, 유명 캐릭터를 기반으로 하지 않는 슈퍼히어로 영화에 새로운 한계가 있음을 시사합니다.

글로벌 시장이 축소되고 대형 스크린과 소형 스크린 모두에서 슈퍼히어로 이야기가 과포화된 것도 이러한 감소의 일부 원인입니다. 관객들의 습관과 취향 또한 변화했습니다. 올해 가장 큰 블록버스터는 "마인크래프트 무비"나 "릴로와 스티치"와 같은 어린이용 영화나 "시너스"와 같은 오리지널 영화였습니다.

Exhibitor Relations의 분석가 제프 복은 "이런 저예산 만화 영화들은 더 이상 영화계의 대박이 아닙니다."라고 말합니다. "'썬더볼츠*'가 개봉 한 달 만에 막을 내리는 것도 우려스러운 일입니다. 이 영화들은 이전처럼 흥행에 성공하지 못하고 있습니다."

MCU의 전환점에 서 있습니다. 영화와 TV 시리즈를 통해 복잡하고 상호 연결된 이야기들로 시청자들을 압도했던 마블은 의도적으로 제작 속도를 늦추고 양보다는 질에 집중하고 있습니다. 더 이상 안전하지 않은 단독 스토리를 제작할 이유가 있을까요? 아니면 어벤져스나 스파이더맨처럼 확실한 작품만 제작할 건가요?

7월의 "판타스틱 포: 퍼스트 스텝스" 이후, 마블은 '대박 아니면 그만'이라는 사고방식을 받아들이는 듯합니다. 다가오는 일정에는 막대한 예산을 투자한 대작들만 있을 뿐입니다. 2026년 "어벤져스: 둠즈데이"와 "스파이더맨 4", 그리고 2027년 "어벤져스: 시크릿 워즈"가 예정되어 있습니다. 2027년 7월에는 제목 미정의 영화가 개봉될 예정이며, "엑스맨"과 "블랙 팬서" 영화도 제작 중입니다. 하지만 "블레이드"처럼 단일 캐릭터에 초점을 맞춘 다른 프로젝트들은 장기간의 난항을 겪고 있습니다.

MCU에서 성공한 작품으로는 2021년작 '스파이더맨: 노 웨이 홈'(19억 달러)과 2024년작 '데드풀 & 울버린'(13억 3천만 달러)과 같은 대규모 팀업이나 '닥터 스트레인지 인 더 멀티버스 오브 매드니스'(9억 5천 5백만 달러), '토르: 러브 앤 썬더'(7억 6천만 달러), '가디언즈 오브 갤럭시 Vol. 3'(8억 4천 5백만 달러), '블랙 팬서: 와칸다 포에버'(8억 5천 9백만 달러)와 같은 시리즈 내 시리즈의 속편이 있습니다.

마블은 익숙하지 않은 것에서 성공을 거두곤 했습니다. 케빈 파이기가 2000년대 초 시네마틱 유니버스를 구축할 당시, 마블의 가장 유명한 캐릭터인 엑스맨과 스파이더맨은 다른 스튜디오에 라이선스를 받았습니다. 하지만 그는 아이언맨과 토르를 단독 모험 시리즈로 선보인 후, "어벤져스"로 합쳐 엄청난 인기를 얻은 작품을 탄생시켰습니다. 이러한 성공에 힘입어 파이기는 "가디언즈 오브 갤럭시"와 같은 더 위험한 코믹북에 투자할 용기를 얻었고, 이는 엄청난 성공을 거두며 프랜차이즈를 확장했습니다. 하지만 너무 많은 혼란스러운 스핀오프와 밋밋한 속편 이후, 관객들은 지구 최강의 영웅들에 대한 새로운 기대감을 덜 느끼는 듯합니다.

로버트 다우니 주니어는 MCU가 곤경에 처할 때마다 돌아올 수는 없습니다. (그는 "어벤져스: 둠스데이"에서 악당 닥터 둠 역으로 돌아올 것입니다.) 스튜디오가 새로운 자경단으로 재정비를 하려면 오리진 스토리에 대한 지출을 줄여야 합니다. 하지만 배우 출연료부터 시각 효과, 케이터링까지 모든 비용이 급등하면서 예산을 줄이는 것이 점점 어려워지고 있습니다. 게다가 이러한 영화들을 놓칠 수 없는 이벤트로 만들려면 전 세계를 돌며 진행하는 프레스 투어와 프리미어에 막대한 홍보 비용이 필요합니다.

마블은 팬데믹으로 어려움을 겪었던 "블랙 위도우"와 디즈니+에서 기대 이하의 성적을 기록한 시리즈에서 캐릭터들이 차용되었다는 점을 인지하고 "썬더볼츠*" 제작비 지출을 줄였습니다. 일반적으로 마블 스튜디오의 텐트폴 시리즈 제작비는 2억 달러에서 2억 5천만 달러, 마케팅 비용은 1억 2천만 달러에서 1억 4천만 달러였습니다. "썬더볼츠"는 제작비가 1억 8천만 달러, 마케팅 비용은 1억 달러로 약간 더 저렴했습니다.

프랜차이즈 엔터테인먼트 리서치의 애널리스트 데이비드 A. 그로스는 "스튜디오들은 고액 예산을 줄이기 위해 노력하고 있습니다."라고 말했습니다. "팬데믹 이후 몇 년 동안보다 과도한 지출이 줄어들 것입니다."  

그럼에도 불구하고 "썬더볼츠*"는 손익분기점에 도달하려면 전 세계적으로 4억 2,500만 달러의 수익을 올려야 했는데, 이는 달성 불가능해 보입니다. 마블은 경쟁사들처럼 개별 영화의 수익이나 손실에 크게 구애받지 않는다는 점에서 독보적입니다. 마블은 디즈니+를 비롯한 홈 엔터테인먼트 시장을 통해 일부 비용을 회수할 수 있으며, 상품화, 테마파크, 크루즈에서 발생하는 막대한 수익은 말할 것도 없습니다.

"어벤져스" 시리즈 사이의 모든 영화는 마케팅 도구로 볼 수 있습니다. 예를 들어, 디즈니는 "썬더볼츠*"에서 새롭게 돌아온 악당들이 "어벤져스: 둠스데이"로 돌아올 것이라고 발표했습니다. 만약 그 장면을 놓쳤다면, 언제든지 디즈니+에서 다시 볼 수 있습니다.

Read More
소식 트레일러 스토리 리뷰
© by 에구르 무비 All Rights Reserved.