'레지던트 이블' 리뷰: 잭 크레거 감독의 거침없는 영화화는 지나치게 유치한 면이 있더라도 비디오 게임 영화의 미래를 보여준다

잭 크레거 감독의 파격적인 신작 '레지던트 이블'에 대해 소수의 열성 팬들이 선제적으로 반발 했는지, 아니면 알고리즘적인 분노 표출이 너무나 예측 가능하고 만연해져서 모두가 당연하게 여겼는 지 알기는 어렵고, 더군다나 신경 쓸 필요도 없습니다. 어쨌든 분명한 것은 크레거 감독이 선보이는 독특하고 기발하며 아케이드 스타일의 작품은, 모든 서바이벌 호러 시리즈의 시초가 된 이 게임을 코믹콘에서나 통용되던 '팬들이 원하는 것만 줘야 한다'는 생각에 대한 거대하고도 빠르게 변모하는 반항이라는 점입니다.

크레거 감독의 신작은 2021년작 "웰컴 투 라쿤 시티" 이후에 나온 작품입니다. "웰컴 투 라쿤 시티"는 폴 WS 앤더슨 감독 영화 특유의 뉴 메탈풍 광기를 바로잡으려 애쓰며 "레지던트 이블" 초기 두 작품의 스토리를 맹목적으로 재현한, 형편없는 코스프레에 불과했습니다. "웨폰즈"의 감독인 크레거는 좀비 사가를 마치 DLC처럼 접근하는 방식을 고수하며, 이번에는 완전히 정반대 방향으로 유쾌하게 돌아섰습니다.

플레이스테이션 고전 게임(그리고 최근 속편들)의 등장인물은 물론, 시리즈의 세계관과도 배경 장소와 악의 기업 엄브렐라 코퍼레이션에 대한 짧은 언급 외에는 아무런 연결고리가 없습니다. 이스터 에그는 수없이 많지만, 영화 속 빠르고 기괴한 좀비들은 초기 게임의 느릿느릿한 좀비들보다는 "라스트 오브 어스"의 감염자들과 더 비슷하고, 행동 양식 또한 유사합니다.

하지만 창작의 자유가 넘치긴 하지만, 이 영화는 "레지던트 이블"을 실제로 플레이 하는 듯한 느낌을 생생하게, 그것도 아주 강렬하게 불러일으키는 최초의 " 레지던트 이블" 영화입니다.

새로운 방에 들어설 때 느껴지는 손에 땀을 쥐게 하는 무력감, 괴물이 언제 어디서 튀어나올지 모르는 듯한 구조에 움찔하는 그 느낌. 다음 구역을 탐험하고 싶은 마음과 그냥 "싫어!"라고 외치며 게임을 꺼버리고 싶은 마음 사이에서 중독성 있게 갈등하는 그 짜릿함. 아이템 관리의 골칫거리, 마지막 남은 샷건 탄환으로 마을 사람의 머리를 날려버리고 그 목에서 촉수가 돋아나 더욱 강력해지는 모습을 목격하는 스릴. 크레거 감독이 엄브렐라 사 연구소에서 유전적으로 설계한, 불운한 배달부의 이야기를 담은 이 작품은 이러한 감각적 기억들을 완벽하게 구현해내어, 이전 작품들보다 원작의 본질을 훨씬 더 잘 반영하고 있습니다.

이 영화는 원작의 멜로드라마적인 분위기를 버리고 포스트모던적인 유쾌함을 택했으며, 심오하면서도 (우스꽝스러운) 신화적 요소 대신… 뭐랄까, 통제할 수 없는 세상으로 아이를 데려오는 것에 대한 막연한 불안감 외에는 별다른 내용을 담지 않았습니다. "웨폰즈"를 만든 감독을 기용한 결과라고 할 수 있겠죠.

크레거 감독의 "레지던트 이블"은 군더더기 없이 간결하고, 긴장감 넘치며, 거침없는 코미디로, IP 시대의 블록버스터 영화를 망쳐놓은 순서가 뒤바뀐 야망은 전혀 찾아볼 수 없습니다. 너무나 군더더기 없이 깔끔해서, 마치 문장 중간부터 시작해서 마지막 타이틀 카드를 마치 3막이 시작될 무렵에 툭 던져버리는 듯한 느낌을 줍니다. 다시 말해, 어떤 불쌍한 녀석이 인생 최악의 밤을 맞이하게 되는데, 그 시간을 단 85분으로 채운다는 뜻입니다.