'폭풍의 언덕': 평론가들의 평가는?

이번 주 개봉 예정인 영화 '폭풍의 언덕'에 앞서, 평론가들의 리뷰가 드디어 공개되었는데, 반응은 상당히 엇갈리고 있습니다.

에메랄드 펜넬 감독이 연출한 이 영화는 에밀리 브론테의 사랑받는 1847년 소설을 원작으로 하며, 요크셔 황무지를 배경으로 펼쳐지는 열정적이고 파란만장한 사랑 이야기를 담고 있습니다. 히스클리프(제이콥 엘로디)와 캐서린 언쇼(마고 로비)의 강렬하고 파괴적인 관계를 탐구합니다.

월요일 저녁 기준으로, 영화 '폭풍의 언덕'은 로튼 토마토에서 65개의 리뷰를 바탕으로 71%의 평점을, 메타크리틱에서는 31개의 리뷰를 바탕으로 60%의 평점을 기록했습니다.

출연진에는 홍차우, 앨리슨 올리버, 샤자드 라티프, 마틴 클루네스, 오웬 쿠퍼, 샬롯 멜링턴, 이완 미첼, 에이미 모건도 포함됩니다.

2월 13일 극장 개봉을 앞두고 할리우드 평론가들이 남긴 가장 주목할 만한 리뷰의 주요 내용을 아래에서 확인하세요.

할리우드 리포터의 수석 영화 평론가 데이비드 루니는 그의 리뷰에서 "펜넬의 재해석은 광기에 가까운데, 이 이야기가 어떻게 전개되어야 하는지에 대한 선입견을 버릴 수 있다면, 이 영화는 감독 겸 작가의 작품 중 가장 순수하게 재미있는 영화라고 할 수 있을 것입니다. 자극적이고 도발적이며, 강렬한 색채와 화려한 디자인으로 가득 차 있고, 시대착오적인 요소들이 가미되어 있으며, 섹시하고 음탕하고 불경스러우면서도 가슴을 울리는 비극을 담고 있습니다. 종종 유치함과 영리함 사이를 아슬아슬하게 넘나드는 이 영화는 브리저튼 세대를 위한 '폭풍의 언덕'으로, 눈물을 쏟게 하고 젊은이들의 마음을 불태울 것이 분명하다."라고 썼습니다.

인디펜던트의 클라리스 러프리는 다음과 같이 평했습니다.

"제목이 따옴표로 표기되어 있고, 감독은 14살 때 이 책을 읽었던 자신의 경험을 담아내려 했다고 밝혔지만, 이 영화는 해석이라는 가면을 쓰고 역사상 가장 격정적이고 감정적으로 폭력적인 소설 중 하나를 해체한 다음, 벗겨낸 껍질을 가장 상업적으로 성공할 만한 로맨스 클리셰로 덮어씌웠습니다. 각색이든 아니든, 이 영화는 놀랍도록 공허한 작품입니다."

Vulture의 앨리슨 윌모어는 리뷰에서 "폭풍의 언덕은 믿을 수 없을 정도로 축축한 영화다. 등장인물들이 비에 젖거나 비 속으로 걸어 나가는 장면(옷이 몸에 달라붙는 것을 더욱 부각시키기 위해)은 고려하지도 않은 수치다. 달팽이가 창유리에 끈적끈적한 점액 자국을 남기고, 하녀는 부엌 식탁에서 빵을 만들며 윤기 나는 반죽을 손가락 사이로 도발적으로 주무르고, 흉터가 있는 등은 땀방울로 맺힌 채 애정 어린 클로즈업으로 보여진다. 에메랄드 펜넬 감독이 1847년 에밀리 브론테의 소설을 재해석한 이 영화는 마치 체액으로 반짝이는 듯하다."라고 썼습니다.

가디언 지의 평론가 피터 브래드쇼는 "에메랄드 펜넬은 에밀리 브론테의 캐시와 히스클리프 이야기를 바람 부는 요크셔 황무지에서 펼쳐지는데, 마치 20페이지 분량의 패션 화보처럼 끊임없이 우스꽝스러운 장면을 연출하며 과장된 코믹함을 극대화했다. 옷은 갈기갈기 찢어지고, 선정적인 BDSM 요소가 가미되었다. 마고 로비가 연기하는 캐시는 어느 순간 몰래 황무지로 가서 우스꽝스러운 자위행위를 하는데, 아쉽게도 제이콥 엘로디가 연기하는 매력적인 히스클리프가 마구간에서 요크셔 특유의 억양으로 중얼거리며 똑같은 짓을 하는 장면은 없다"라고 평했습니다.

애틀랜틱 지의 데이비드 심스는 평론에서 “에밀리 브론테의 획기적인 고딕 소설을 각색한 에메랄드 펜넬 감독의 신작 <폭풍의 언덕>은 그녀의 최고작으로, 극장에서 격렬하고 관능적인 즐거움을 선사한다. 하지만 동시에 끈적거리고 지저분한 난장판이기도 하다. 카메라는 흘러내리는 달걀 노른자와 질척거리며 부글거리는 반죽을 오랫동안 비추고, 주인공 캐시 언쇼(마고 로비 분)는 집 근처 황무지로 가는 길에 돼지 피를 헤쳐나가야 하는데, 그 과정에서 화려하면서도 시대착오적인 드레스에 내장이 묻게 된다. 이것이 펜넬 감독의 영화 전반에 걸친 미학이다. 겉으로는 화려하고 스타일리시하지만, 속으로는 그만큼이나 역겹고 불쾌하다.”라고 썼습니다.

영국 타임스 의 수석 영화 평론가 케빈 마허는 이렇게 썼습니다.

"이사벨라 린튼이 폭풍의 언덕 에서 최고의 캐릭터인 줄 누가 알았겠는가? 어쨌든 이 맥빠지는 브론테 소설 각색 영화에서 그녀는 최고의 캐릭터다. 앨리슨 올리버가 악랄하게 연기한 그녀가 화면에 등장할 때마다 잠시나마 영화에 생기가 돌긴 하지만, 이상하리만치 매력 없는 히스클리프(제이콥 엘로디)와 캐시(마고 로비, 영화 제작자이기도 함) 사이의 케미 없는 로맨스 때문에 영화는 자멸한다. 눈에 띄게 지루한 장면들이 많고, 캐릭터 묘사는 영문학 최고의 고딕 소설은 물론 인스타그램 릴 영상의 복잡성조차 제대로 반영하지 못한다. 이 영화는 아카데미 수상 경력의 작가 겸 감독 에메랄드 펜넬(솔트번, 프라미싱 영 우먼)의 영화 제작 여정에서 첫 번째 불행한 실패작이다."

AP 통신의 린지 바르는 "영화관이 성적으로 억압된 요즘 같은 시대에, 코르셋 페티시, 권력 다툼, 그리고 유전적으로 축복받은 두 호주 배우의 타오르는 스타 파워를 원한다면, <폭풍의 언덕>이 그 욕구를 충족시켜 줄지도 모른다. 대담하고 부조리한 화려함과 악마적인 계략에는 수많은 즐거움이 담겨 있다. 순진하고 겁 많은 이사벨라 린튼 역을 맡은 앨리슨 올리버의 코믹 연기는 특히 눈길을 사로잡는다. 좋은 사람들과 함께라면 즐거운 영화 관람이 될 수 있을 것이다. 하지만 이 모든 과감한 시도에도 불구하고, 펜넬 감독의 <폭풍의 언덕>은 이상하리만치 얕고 직설적이다. 마치 옛날 할리우드 서사극의 규모와 예산을 동원한, 화려하고 양식화된 팬픽션 같다."라고 평했습니다.

BBC의 캐린 제임스는 이렇게 평했습니다. "캐시와 히스클리프는 여전히 브론테 원작의 연인, 어린 시절부터 서로에게 강렬하게 끌렸지만 결국 헤어질 운명에 처한 두 사람의 모습을 그대로 보여줍니다. 하지만 펜넬 감독의 연출은 화려하고 역동적입니다. 섹시하고, 극적이며, 멜로드라마틱하고, 때로는 코믹하기도 하며, 황홀할 정도로 로맨틱하기도 합니다. 비바람 속에서 서 있는 장면, 비바람 속에서 키스하는 장면, 요크셔 황무지의 비바람 장면이 많이 등장합니다. 19세기 배경에 오스카 시상식 레드카펫에 어울릴 만한 의상부터 노골적인 성적 묘사까지 현대적인 감각을 가미했습니다. 살색 벽은 로비의 피부를 스캔한 이미지를 바탕으로 만들어졌으며, 혈관까지 그대로 드러냅니다. 하지만 이 모든 것 아래에서 펜넬 감독은 원작 소설의 핵심적인 요소, 즉 좌절된 욕망에서 비롯되는 파괴적인 행동을 잘 표현해냈습니다. 질투, 분노, 복수는 캐시와 히스클리프에게 서로를 향한 끝없는 열정만큼이나 자연스러운 감정입니다. 이 영화의 대담한 스타일을 받아들이고, 그것을 하나의 작품으로 생각한다면... 단순한 각색이 아닌 재창조인 이 대담하고 예술적인 폭풍의 언덕은 완전히 몰입하게 만듭니다.

USA 투데이의 브라이언 트루이트는 리뷰에서 "펜넬 감독의 각색은 에밀리 브론테의 1847년 빅토리아 시대 원작 소설과 다소 차이가 있지만, 열렬한 팬이 아니라면 크게 거슬리지는 않을 것이다. 오스카상을 수상한 이 영국 감독은 다소 오만하고, 어둡게 유쾌하면서도 궁극적으로는 진심이 담긴, 화려하지만 어딘가 어설픈 로맨스를 만들어냈다."라고 평했습니다.

엠파이어 지의 베스 웹은 리뷰에서 "브론테의 원작 소설은 펜넬 감독의 각색판보다 훨씬 더 풍부한 줄거리를 가지고 있다. 영화가 더 밀도 있는 서사를 필요로 하는 것은 아니지만, 특히 캐시와 히스클리프가 십 대처럼 다투고 관계를 맺으며 욕망과 증오 사이를 오가는 장면에서는 좀 더 현실적이었다면 좋았을 것이다. '널 미워하기도 했고, 사랑하기도 했다'는 말은 좋지만, 여기서는 스타일이 앞세우면서 긴장감이 다소 누그러진다. 영화는 분명히 훌륭하게 만들어졌고, 영국에서 가장 주목받는 할리우드 감독 중 한 명으로 빠르게 떠오른 펜넬은 연출 규모 면에서 확실히 한 단계 발전했다. 하지만 '폭풍의 언덕'이 좀 더 현실적이었다면, 이 비극적인 로맨스의 무게감이 더 강렬하게 다가왔을 것이다."라고 평했습니다.

뉴욕 포스트의 조니 올렉신스키는 다음과 같이 평했습니다.

"전통주의자들은 펜넬 감독이 브론테의 원작을 과장된 로맨스로 바꿔버렸다고 불평할 것이다. 물론, 그녀는 그렇게 했다. 음악은 웅장하게 흐르고, 눈물은 흐르고, 배우들의 표정은 완벽하다. 하지만 이 영화를 그토록 매혹적으로 만드는 것은 펜넬 감독이 강력한 갈등을 잘 포착했다는 점이다. 우리는 히스클리프와 캐시를 열렬히 응원하게 되지만, 그러지 말아야 한다는 것을 잘 알고 있다."